□孙振军

  在摄影器材普及、人人皆可创作的今天，中国每天都有数以亿计的图片诞生。快门声此起彼伏，屏幕上的影像不断更迭，可面对海量作品，我们不禁要问：你的作品到底有无价值？其实，笼统地说，不妨从历史、艺术、科学三个维度探寻一下答案。

  历史价值，是时间赋予影像的厚重感。那些记录时代变迁、社会风貌的照片，哪怕拍摄技法并非精湛，也会因承载着独特的时代记忆而意义非凡。街边小店的烟火气、老城区改造前的斑驳砖墙、某个重要活动现场的瞬间定格……这些看似普通的画面，日后都可能成为人们回望历史的珍贵切片。当我们用镜头忠实记录当下，便是在为未来留存历史注脚。比如，王福春先生坚持数十年拍火车上的中国人，从内燃机、电气化到高铁，从绿皮车、动车到和谐号、复兴号，这些照片串联起来，就是一部生动的铁路交通发展史。

  艺术价值彰显着创作者的审美与表达。优秀的摄影作品，通过独特的构图、精妙的光影、深刻的主题，给人带来美的享受与情感共鸣。它可能是晨曦中穿透云层的一束光，勾勒出山峦的轮廓；也可能是人物眼神里蕴含的复杂情绪，直击人心。艺术价值的核心在于创新与个性，不拘泥于常规视角，敢于突破传统，将个人对世界的理解融入画面，让观者从中获得启发与感动。河南摄影师苏唐诗“潜伏式”与故宫相伴，在风霜雨雪中按快门，在一年四季里选角度，结集出版的《看见，不一样的故宫》，可资参考。

  科学价值则体现在摄影对专业领域的辅助作用。在天文观测中，专业摄影设备捕捉遥远星系的影像，帮助科学家研究宇宙奥秘；在生物领域，微距摄影能清晰展现昆虫翅膀的纹理结构，助力物种研究；医学上，特定的摄影技术还可用于疾病诊断。这类作品虽不以美感为首要目标，却凭借精准记录与数据呈现，为科学探索提供有力支撑。专注拍摄中国珍稀灵长类动物川金丝猴、滇金丝猴的丁宽亮先生的作品，就极具科学研究价值，被国内外许多顶级大学图书馆珍藏。

  然而，并非每一幅作品都能同时具备这三重价值，也无需强求。关键在于，拍摄者要明晰自己的创作意图，是想留存生活痕迹、进行艺术创作，还是辅助专业研究？盲目跟风、只为博眼球而拍摄的作品，往往缺乏内涵，难以经得起时间考验。

  下次按下快门时，不妨多思考片刻，让每一幅作品都承载独特价值。如此，在浩瀚的影像海洋中，你的作品才能成为闪耀的星辰，散发持久的魅力。

  当然，你拍照片纯属是为了自己开心与玩玩，或者为了平衡某种情绪，另当别论。

  王福春摄影作品

  丁宽亮摄影作品

  苏唐诗摄影作品